湖北日报讯 文／图 记者 方琳 通讯员 刘海保
方寸之间见天地。一方石块，映射着中国三千多年灿烂的古文化。
最新出版的《襄阳历代名人双百印》，是襄阳篆刻家柴有炜历时两年多所作。20多年前，他以甲骨文入印令书坛侧目，而今，更以老骥伏枥的姿态沉心创作。从先秦古玺，到汉印，再到元印、现当代印，270个印章，几乎涵盖了中国玺印的主要艺术形式。
从最难处入手
柴有炜并不老，今年58岁，一头卷发，目光沉静，最爱自称“碣石山子”，和石头打了一辈子交道。
走进他的工作室，满壁藏书中，古文字类占了大半。
在石头上刻下古文字，那是一种美妙的感觉。柴有炜和篆刻的缘份来自儿时，朋友把一块玉印送给他，他特别喜欢，一直珍藏，可惜下乡、工作，无意中丢失，让他遗憾至今。后来，进了襄阳地区工艺美术厂，本来专门从事绘画工作的他，对刻印章有了浓厚的兴趣。恰逢当时武汉一位书画家来襄阳任职，平时与大家讲座交流，说道“书、画、印三种艺术形式中，‘印’最难入门，容易提高”，这让柴有炜下定决心，19岁那年转行，苦学篆刻。
柴有炜对篆刻的理解也很传统：篆指篆法和章法，一定要精通古文字；刻指刀法，一定要勤练不息，刀刀精准。2009年，中国篆刻被联合国列为“人类非物质文化遗产”，以石材为载体，以汉字为主要表现对象，并由中国古代印章镌刻技艺发展而来的中国特有的传统艺术，三种特性，缺一不可。
大胆以甲骨文入印
几年苦学后，23岁的柴有炜试着将一幅作品投给一家报社，见报给了他极大的信心。1987年，在湖北省第一届书法篆刻大赛上，他第一次获奖。作品是用甲骨文刻的“宁静”和“九州车马通”，虽然只获得了三等奖，但他的作品引起了著名篆刻家杨白匋的关注。
因为在现当代篆刻界，以甲骨文入印的很少。目前识读的甲骨文仅有千余字，结构多变杂以通假，难以掌握且用量有限。杨白匋觉得柴有炜的作品很有新意，多次接触后，将他纳为入室弟子。1988年春天，在广州集雅斋画廊，柴有炜又结识了篆刻家韩天衡，数次信函往来，使他受益匪浅。
两位良师的指导，令柴有炜的艺术水平达到了一个新境界。在全国第四届书法篆刻展、全国首届篆刻艺术展、全国首届青年百家书法篆刻邀请展、西泠印社书法大展中，他频频获奖。将劲峭、简约、质朴的甲骨文巧妙布局于方寸之间，业内评价柴有炜：刀法爽利娴熟，一气呵成，“亦犹枝干扶疏，凌霜雪而弥劲”。
难舍刻刀重出江湖
艺术上的成就，却掩盖不住生活的困顿。
因为种种原因，柴有炜辞去了工艺美术厂厂长的职务，为了养家，他做过装修，也有人找他做商业印章。“虽然收入高，但做这种印章，会把手刻坏，艺术水平、欣赏水平都会被拉低，我实在是不愿做。”2000年，一个偶尔的机会，柴有炜参加了安徽一家公司的标识征集，获奖后赚了8000元，他用这8000元买了电脑和打印机，准备在标徽设计上下大展身手。
金石篆刻与标徽设计，本就是姊妹艺术，有着天然的血脉联系。让柴有炜失落的是，三年来，他竟无一中标。天性沉稳的他并没有就此放弃，三年后，开始陆续中标。深圳地铁专线、张家界风景区等数十家企事业单位都选用了他设计的徽标。他将篆刻上的体悟用在标徽设计中，将古老与现代融会贯通，如张家界标微的设计，采取了篆刻中白文印镂空的技法，极具画意，山峰上点缀着奇松远景，用的是米点皴，写意而传神。
标徽设计上的红火，始终替代不了心底对篆刻的深情。8年前，柴有炜重拾刻刀，还带了几个徒弟。“我教学生的同时，也在提高自己。要么不做，要做就要做到更好。”
《襄阳历代名人双百印》有270位名人，一下子要为这么多古人治印，如何避免形式上的重复，个性上的模糊？动手之前，柴有炜下功夫研究了每位名人的身份、个性、所处时代和主要成就，治印时将这些元素融入其中。
比如，为春秋战国名人治印，多拟先秦古玺，朴拙自然，汉代名人则采用汉印形式，章法结构讲究，线条疏密匀称，为元代名人治印，将姓名经过草写，转换成类似于图案的特点。
再比如，把卞和设计成玉璧状，在诸葛亮印中嵌入卧龙图案，关羽印采用将军印的形式，张继印吸收《枫桥夜泊》诗的意境……不同的处理，拉开了人与人之间的距离。
柴有炜对印文用字极为审慎，每有疑点，总是以多种版本相互印证，行内探讨交流。为一个字的出处，会搬出一大摞辞书，直到“铁证如山”。
朋友林大学至今还记得，一对名章刻好后，他提了些意见，柴有炜立即麿掉重刻，并说：“一对名印，要相伴终身，尽精微而致广大，比书画作品更要审慎。”
（作者： 编辑：余宽宏）
